Марат Алиакберов
Художник. Родился в 1985 году в поселке Камские Поляны, Татарстан. Его детство прошло в окружении живописных видов, у берегов реки Камы. Обучался в художественной школе, параллельно посещал радиотехнический кружок, что повлияло на его дальнейшее творчество. В 2000 году Марат уехал учиться в г. Лениногорск, закончил ЛМХПУ в 2004 году, получив квалификацию «Учитель ИЗО». С 2012 года и по сей день работает художником-витражистом в мастерской «Биларт», где воплотил много интересных проектов. Ощутив потребность преподавать, в 2014 году устроился в художественную школу, где работает по сей день. Марат работает с природными материалами (песок, камни) и объектами, измененными природой. В его творчестве преобладают округлые живописные формы и керамика, напоминающая раковины. Центральные темы – судьба человека и связь с родом и землёй. Он использует различные медиумы: живопись на рельефном оргалите с инкрустацией, керамику (создаваемую на самодельном 3D-принтере), графику, фотографию и инсталляцию. Марат предпочитает извилистые линии с биоморфным ритмом и изготавливает глазури из местных материалов, включая дорожную пыль и лёсс. Участвовал в выставках в Казанском Кремле, в Биеннале современного искусства «Слово. Исходный код» (Казань) и др. Участник арт-резиденция RE’ACTOR (г. Казань, 2024), арт-резиденция «Свияжск» - источник смыслов». (г. Свияжск, 2023).
«Дервиш под ивой»
живопись, 2024
живопись, 2024
В работе раскрывается концепция дома как духовного состояния. Дервиш, свернувшийся в позе эмбриона, держит чашу с водой, в которой отражается ива. Эта композиция создает множественные уровни бытия: физический мир трансформируется в отражение, а оно становится порталом в иную реальность. Обращаясь к суфийской традиции, художник изображает дервиша-странника, отринувшего материальные привязанности. Парадоксально, что не имея земного дома, дервиш обретает вечное пристанище в Божественном присутствии. Чаша с отражением становится метафорой человеческого сердца – вместилища божественного света. Художник предлагает осмыслить дом не как физическое пространство, но как состояние души, пребывающей одновременно в центре мироздания и на его периферии, в постоянном движении между формой и бесформенностью, принадлежностью и свободой.
«С утра выпал снег и я опять забыл дорогу домой»
живопись, 2022
живопись, 2022
Работа развивает традицию метафизического пейзажа, где природа становится отражением внутренних процессов. Это не просто изображение зимнего ландшафта, а внутреннее состояние: забывчивость как защитный механизм, снегопад как метафора перегруженного сознания. Работа выполнена в монохромной гамме, отдельные элементы, подобно морозным узорам на окне, едва проступают на общем сером фоне. Изображенная вьюга заметает протоптанные дорожки не только в городе/селе, но и в памяти героя. Зафиксированная на картине реальность - зыбкая, но именно она позволяет родиться новой топографии; так память смешивает важное и второстепенное, пока ветер не решит, что оставить на поверхности.
